ผลงานชิ้นเอกของพิพิธภัณฑ์ Capodimonte ในเนเปิลส์จะเข้าร่วมกับคอลเล็ก เซ็กซี่บาคาร่า ชันภาษาอิตาลีของพิพิธภัณฑ์ในกรุงปารีสเป็นเวลาหกเดือนเริ่มตั้งแต่เดือนมิถุนายน พ.ศ. 2566
โดยEmmanuelle Jardonnet
เผยแพร่เมื่อ 17 มิถุนายน 2022 เวลา 15h09
เวลา
2 นาที
อ่านภาษาฝรั่งเศส
แบ่งปัน
แบ่งปันบน Facebook
ส่งโดยอีเมล์
แบ่งปันบน Messenger
ตัวเลือกเพิ่มเติม
เฉพาะสมาชิกเท่านั้น
“Danae” (1545) โดย Titian (พิพิธภัณฑ์ Capodimonte ในเนเปิลส์)
ฟาบิโอ
ต้องขอบคุณความร่วมมือที่มีขอบเขตที่ไม่เคยมีมาก่อน Musée du Louvre จะจัดแสดงผลงานชิ้นเอกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด 60 ชิ้น (ตั้งแต่มิถุนายน 2023 ถึงมกราคม 2024) ของพิพิธภัณฑ์ Capodimonte ในเนเปิลส์รวมถึง Caravaggio, Bellini, Titian, Parmigiano และ Masaccio ประกาศในวันอังคารที่ 14 มิถุนายนที่ Salon Carré ซึ่งเปิดสู่ Grande Galerie และคอลเล็กชั่นภาพวาดอิตาลี ข่าวดังกล่าวจัดทำโดยลอเรนซ์ เด คาร์ส ประธานและผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ Sylvain Bellenger (ฝรั่งเศส) ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ Capodimonte ในเนเปิลส์; และเซบาสเตียน อัลลาร์ด ผู้อำนวยการแผนกจิตรกรรมของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ซึ่งจะทำหน้าที่เป็นภัณฑารักษ์ทั่วไปของงานร่วมกับมิสเตอร์เบลเลงเกอร์
มันจะเป็นไปตามการจัดเรียงที่ไม่เหมือนใคร เนื่องจากภาพเขียนจะถูกจัดแสดงในใจกลางคอลเลกชั่นของพิพิธภัณฑ์ แทนที่จะแสดงในรูปแบบของนิทรรศการชั่วคราวและในสามสถานที่ที่แตกต่างกัน ประการแรก ใน Grande Galerie จะมีการสร้างบทสนทนาระหว่างสองคอลเลกชัน ตามด้วย Salle de la Chapelle ซึ่งจะแบ่งปันต้นกำเนิดและความหลากหลายของคอลเล็กชั่น Capodimonte ซึ่งรวบรวมโดยตระกูล Farnese และ Bourbon เป็นหลักตลอดประวัติศาสตร์ของราชอาณาจักรเนเปิลส์ สุดท้าย ภาพวาดจะถูกจัดแสดงใน Salle de l’Horloge รวมถึงผลงานที่มีลายเซ็นโดย Michelangelo และอีกชิ้นหนึ่งโดย Raphael
“Antea” (ประมาณ 1524-1527) โดย Parmigiano (พิพิธภัณฑ์ Capodimonte, Naples) LUCIANO ROMANO / พิพิธภัณฑ์และป่าที่แท้จริงของ CAPODIMONTE
งานศิลปะบางชิ้นก็จะถูกนำมาจัดแสดง เช่น งานCassetta Farneseซึ่งเป็นงานช่างทองยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ล้ำค่าและประณีตที่สุด และThe Fall of the Giantsประติมากรรมขนาดมหึมาที่ทำจากกระเบื้องเคลือบโดย Tagliolini ซึ่งไม่เคยถูกยืมมาก่อน .
อ่านเพิ่มเติม เฉพาะสมาชิกเท่านั้น ‘การค้นหาเงินของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์สำหรับภาพวาด Chardin มาในช่วงเวลาที่มีการสอบสวนการลดหย่อนภาษีสำหรับการอุปถัมภ์ศิลปะ’
พลังละคร
ทั้งสองคอลเลกชั่นมีเรื่องที่จะพูดกันเพราะเป็นส่วน
เสริม” Ms. des Cars กล่าว Mr. Allard กล่าวเสริมว่า “การสร้างสายสัมพันธ์นี้แสดงให้เห็นว่าคอลเลคชันของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ไม่สมบูรณ์ในด้านใดด้านหนึ่ง มีความอุดมสมบูรณ์อย่างยิ่งอย่างยิ่ง พร้อมด้วย Capodimonte และ Pinacoteca di Brera ในมิลาน ซึ่งเป็นกลุ่มที่นำเสนอวิวัฒนาการของศิลปะอิตาลีได้ดีที่สุด ตั้งแต่งานแรกจนถึงศตวรรษที่ 18 แต่ก็ยังขาดบุคคลสำคัญจำนวนหนึ่ง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Parmigianino แน่นอน แต่ยังรวมถึง Masaccio ศิลปินคนสำคัญของ Florentine Renaissance ที่หายตัวไปจากคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ด้วย” โรงเรียนที่มีเอกลักษณ์ของเนเปิลส์ – พร้อมด้วยศิลปินเช่น Jusepe de Ribera, Francesco Guarino และ Mattia Preti ที่รู้จักกันในทักษะการละครของพวกเขา – จะได้รับการเน้นด้วย
ความร่วมมือนี้เกิดจากการปิด Capodimonte มานานกว่าหนึ่งปีตั้งแต่มกราคม 2023 เมื่องานปรับปรุงครั้งใหญ่จะเกิดขึ้น
คุณมีบทความนี้เหลือให้อ่าน 33.67% ส่วนที่เหลือสำหรับส
ในL’Œil écarlate ( The Scarlet Eye ) โดย Dominique Roulet (1992) เขาเป็นคนรีบร้อนที่ต้องชินกับความเจ็บป่วยของเขา ในเรื่อง Regarde les hommes tomber ( See How They Fall ) โดย Jacques Audiard (1994) เขาเป็น “สุนัขที่พร้อมจะกัดเสมอ คอยปกป้องอยู่เสมอ” ซึ่งความสันโดษทำให้เป็นปรัชญา Trintignant แสดงความเหนื่อยล้าอย่างมากจากการแสดงและไม่เคยหยุดประกาศการเกษียณของเขา บทบาทสุดท้ายของเขาฉุนเฉียวเพราะสิ่งที่พวกเขาเปิดเผยเกี่ยวกับชายผู้นี้: พื้นที่ในเงามืดของเขา ความคลุมเครือของเขา ช่วงเวลาแห่งความสุขและความตระหนักในการอยู่ท้ายถนน
Trintignant รู้สึกเศร้าโศกหลังจากการเสียชีวิตของ Marie ลูกสาวของเขา Trintignant รู้สึกว่าจำเป็นต้องกลับไปสู่แสงสว่างของการอยู่บนเวทีเพื่อหลีกเลี่ยงการจมลงอย่างสมบูรณ์
“ความตายที่เดินด้อม ๆ มอง ๆ เกิดขึ้นจากตัวละครของฉันแม้ว่าฉันจะไม่มีใครถามฉัน นี่คือบทบาทที่ฉันสนใจ ฉันรู้สึกสบายใจมากขึ้นในพวกเขา” ตัวอย่างเช่น ผู้ตัดสินในTrois Couleurs: Rouge ( Three Colors: Red ) โดย Krzysztof Kieslowski และบทบาทสองประการในCeux qui m’aiment prendront le train ของ Patrice Chéreau ( บรรดาผู้ที่รักฉันสามารถใช้รถไฟได้ ): ชนชั้นนายทุนในชนบทที่ต้อนรับเพื่อนของพี่ชายที่เสียชีวิตของเขา และผู้เสียชีวิตเองที่เป็นศิลปินรักร่วมเพศ Trintignant พูดคนเดียวที่มืดมน: “ฉัน 70 ปี ฉันเหนื่อย ฉันปิดร้านและชีวิตของฉันไม่มีความสนใจอีกต่อไป”
ในเวลานั้นไม่มีใครจินตนาการถึงเสียงสะท้อนที่ความตายอันน่าเศร้าของมารีลูกสาวของเขาซึ่งเขากลับมาที่เวทีในลักษณะที่สว่างไสวและซับซ้อนเช่นนี้ในปี 2546 เอาชนะความเศร้าโศกหลังความตาย ของลูกคนที่สองของเขา Trintignant รู้สึกว่าจำเป็นต้องกลับไปสู่แสงสว่างของการอยู่บนเวทีเพื่อหลีกเลี่ยงการจมลงอย่างสมบูรณ์ เซ็กซี่บาคาร่า
